谷歌旗下的YouTube平台已开始与部分顶级内容创作者洽谈，向他们提供丰厚的合约，以换取他们在特定时期内将其视频独家保留在YouTube上。此举旨在阻止这些人才转投Netflix。Netflix在过去一年中已向多位知名人士开出了数百万美元的合约。
据彭博社和商业内幕报道，知情人士透露，YouTube准备支付数百万美元，并提供推广特权和主要品牌合作的分成。但他们也警告说，不接受这种独家合作协议的创作者可能会被排除在平台组织的重要活动和营销活动之外。
YouTube与其人才关系的历史性转变
YouTube 一直以来都以与创作者分享广告收入为基础，这一模式已成功运行近二十年。如今，该公司正在考虑直接投资项目，预付资金，并为那些创造最多收入的项目提供种子资金。这一新举措标志着 YouTube 的发展方向发生了重大转变，使其更接近于制作公司或传统娱乐服务的模式。
他们正在协商的协议包括一个临时的独家播放期，而不是永久禁止内容出现在其他平台上。对于创作者而言，这一条款更加灵活，也更加宽松，因为它允许他们根据不同的时间安排其他收入来源。此外，YouTube 还提议与合作伙伴分享大型广告合同的收益，而这项收益一直以来都难以量化。
在初步谈判阶段，至少有一家知名电视台已收到数百万美元的口头报价。然而，目前尚未确定最终协议的签署日期或期限。消息人士透露，目前正与两到三家主要电视台进行密切磋商，但尚未签署任何正式协议。
Netflix加大对数字现象的投入
YouTube 努力留住旗下明星的同时，Netflix 则坚持其非独家授权政策。这家流媒体巨头已将 Ms. Rachel、Stokes Twins、Mark Rober 和 Sidemen 等创作者的作品上线 Netflix，这些创作者不仅继续在各自的 YouTube 频道发布内容，还将作品分发到这个付费平台。目前看来效果不错：Ms. Rachel 的视频在今年上半年在 Netflix 上的播放量已超过 37 万次，而她的剧集仍然可以在 YouTube 上免费观看。
Netflix毫不掩饰，这些交易使其能够接触到那些已经拥有忠实用户群且互动性极强的观众。此外，这家娱乐巨头还进军了视频播客领域，而这一领域目前由YouTube主导。Netflix与《比尔·西蒙斯播客》（The Bill Simmons Podcast）和《早餐俱乐部》（The Breakfast Club）等节目达成了协议，并且在一些情况下，它要求YouTube下架这些节目的视频版本——这种强硬的举措远不止简单的租赁协议。
对经济和创作者知名度的影响
这种矛盾正在为创作者创造一种新的格局：他们可以通过已完成的作品赚取额外收入，但他们必须选择自己愿意走多远。如果他们接受 YouTube 的独家授权，就能获得宣传保护、活动优先权以及参与全球合作的机会。相反，那些选择尝试在 Netflix 上进行授权的创作者，则可能无法享受到谷歌平台提供的这些优势。
数据显示，视听娱乐市场正在发生转变。根据尼尔森4月份的数据， YouTube在美国电视上的观看时长已占总观看时长的13,4%，而Netflix仅占7,8%。在超过20个国家，YouTube在大屏幕上的观看时长超过了Netflix。因此，YouTube宣布直接支付的同时，也提高了其合作伙伴计划的要求，这表明市场正朝着将资源集中于少数几个能够吸引大量观众的关键平台的方向发展。
导演们的愿景
YouTube首席执行官尼尔·莫汉在公开信中将创作者描述为“新的工作室”，并强调一些创作者已经开始购置设备用于电视视听制作。Netflix也毫不掩饰其兴趣。其联合首席执行官泰德·萨兰多斯表示，创作者可以在YouTube上“磨练技艺”，这个外部平台允许他们承担初期财务风险，而Netflix则凭借成熟的模式降低了不确定性。
尽管取得了这些进展，但两家平台尚未签署任何协议。谈判似乎仍处于早期阶段，但仅仅是可能出现争夺顶尖人才的竞购战，就已经促使业内人士密切关注谈判进展。
2000 年代的音乐产业就已经饱受独家发行期的困扰，这些发行期有时成本过高，也使得用户难以获取内容。在网络视频领域，这种情况可能会重演，尽管网络环境更加灵活，也存在一些差异。关键在于创作者如何权衡直接付费和通过不同平台曝光所能获得的受众覆盖面。
归根结底，这场争论凸显了公众注意力是科技领域最宝贵的资产。YouTube 希望留住其明星主播，将其作为主要资源；而 Netflix 则利用创作者的力量，在品牌广告日益重要的市场中开辟一片天地。这场竞争才刚刚开始，最终将由创作者们自己决定，他们会将自己的才华和受众投入到哪个平台。
